展览时间： 2007-10-21～2007-10-31 
开幕酒会： 2007-10-20 15：00 
展览地区： 北京  
策 展 人： 王立新 
展览地点： 九立方画廊 
备注： 学术主持：广军
学术顾问：唐承华 
参展人员： 巴勃罗·毕加索、萨尔多瓦·达利、胡安·米罗、安东尼·塔皮埃斯、伦勃朗、阿尔布雷特·丢勒、马克·夏加尔、萨姆·弗朗西斯…… 
展览前言：
         这里展出的版画，都是国外的，虽然没有包括更多重要画家的作品，但能凑集到这些已属不易;它又是我们难得有机会见到的，就更加不易。它对于版画家、不做版画的画家，都无疑是个稀缺的“盛宴”。
中国版画有着悠久的历史，从隋唐至明清，一直以木版画在世界称胜，甚至到现当代，木版画的优势也未减其锐;铜版画虽早在清乾隆年间已为皇室重视，但那毕竟不是中国人自己搞出来的；而石版画更晚在民初才被引进、利用；在上个世纪的五十年代末，从英国兴起，六十年代又在美国盛行的波普艺术，因为利用了丝网版技术，使艺术得到进一步的发展。如安迪·沃霍尔、劳森伯格、李奇腾斯坦就是那时的领军人物。而我们这里，到七十年代末，才开始引丝网印刷技术入版画创作。
除木版之外的其他三版，从真正意义上讲，都是外国的发明。在他们那里，油画是正宗，就如水墨画在中国是正宗一样。对于木版、金属版、石版等版画方式，他们的画家从不拒绝使用，而且，还创作出同油画、雕塑一样有价值的艺术。像大家都熟知的文艺复兴时期的丢勒、十六世纪的拉斐尔、贺尔拜因、布鲁盖尔、十七世纪的伦勃朗、十八世纪的戈雅、十九世纪的德拉克洛瓦、杜米埃、劳特莱克、高更、孟克、二十世纪的保尔·克利、毕加索、马蒂斯、布拉克、鲁奥……以及至近代的许多知名画家几乎没有不从事版画创作的。
在西方，画家不大在意材料、技法的不同，却更重视想法的独到，总是依想法的需要选择一种适合的形式表现。在中国，情况却不是这样，各个画种往往隔离得很开，壁垒森严，老死不相往来。一直以来，倒是常有版画家涉步油画，而很少有油画家也作版画的，更不要说中国画画家了。专，固然可以成就大家，但只有博，才能产生大师。
把油画家的油画作品以版画印刷形式再现，这只是复制，而非版画。如果收藏者对复制品的选择，是为满足于对原作的廉价替代，尚可理解，如果只为的是画家的名气，而排斥画家独立创作的版画的价值，那却是审美的偏狭或缺失了。要普通人都了解版画、喜好版画并亲手制作版画，几乎是一种奢侈的愿望，而要画家这样，应该是不成问题的，只要我们的画家有自觉和自省。
这个展览的用心，其实，就是为的引起注意，知道我们应该敞开胸怀，以迎接未来的挑战。
 
中央美术学院教授、博士生导师、中国美术家协会版画艺术委员会主任
广军
2007-9-5